母女将同台“飙戏” 梅花奖得主李晴：对京剧怀敬畏之心

　　2月15、16日，国家一级演员、中国戏剧“梅花奖”获得者李晴携女儿、中央戏剧学院京剧系学生李雯迪上演2019晴韵凝香·迎新春京剧晚会，这一新颖的表演形式让不少戏迷表示期待。“对于京剧，我一直怀有敬畏之心。”接受记者采访的李晴说。

母女同台“飙戏”

　　14日上午，经十路的一间排练厅内，京剧唱词此起彼伏，二胡声不绝于耳。国家一级演员李晴，中央戏剧学院京剧系学生李雯迪、也就是李晴的女儿正在紧张地排练。15日与16日，母女俩将在京剧晚会中上演《状元媒》《坐宫》《诗文会》《穆柯寨》等节目。

　　“小时候送她学习钢琴、芭蕾、京胡，没想到最后她跟我一样，从西洋乐器的学习转向京剧学习。有时候，我在家里唱一段，她就跟着唱起来了，我都不知道她什么时候学的。”李晴谈到女儿如何学习京剧的时候表示。

　　李雯迪成长一直备受梨园前辈以及戏迷观众的关注，她的唱念做打俱佳，嗓音宽厚圆润、甜美明亮，扮相可俊美可端庄。“我从小就看妈妈表演，在这种氛围中自然而然地喜欢上京剧。我觉得，京剧很酷，很好看。”今年在中戏上大二的李雯迪有些害羞。

　　“平时每天练功四个小时，为了筹备这次晚会，练功的时间就更长了。其实，练起来并不会觉得时间过得快慢，因为自己投入进去了。未来，我希望自己好好学戏，一直学京剧、演京剧。”李雯迪告诉记者。

　　“一边学习理论，一边实践，可以让舞台上摔打和系统学习相得益彰。”李晴表示，几出戏有文有武，可能会有助于李雯迪在表演中感知到自己的不足，而她自身也能更好地扮演好女儿京剧表演“把关人”的角色。

　　实际上，此次母女同台“飙戏”，除了京剧新生力量李雯迪的京剧表演的实践和汇报外，中国戏剧梅花奖得主李晴更令戏迷期待。

　　为京剧，颠覆自己

　　提起李晴的京剧生涯，还要从幼时那颗小小的京剧种子说起。

　　“教我学习西洋乐器的老师是省京剧院的老师，所以最早接触的是样板戏，对音乐、旋律都很熟悉。”李晴告诉记者，真正喜欢上京剧是因为传统戏恢复后看的一出《杨门女将》，华丽的京剧服饰、极具美感的声腔、精致的妆容瞬间抓住了她的心。

　　“对京剧有兴趣，就想去听。当时高考备考的日子里，晚上回到房间锁上门，拿着半导体放在耳边偷偷听。”李晴笑称，那时候已经能唱二十多个小段了。1981年，向往京剧的李晴坚定地报考了山东省戏曲学校。可走上这条路，并且坚持走下去却不是那么容易。“我母亲喜欢京剧，她支持我的选择。可父亲认为上大学才能有好的出路。为了上艺校，我们还有段时间一直在‘僵持’。”

　　李晴在艺校跟随京剧老师们学习《断桥》《贵妃醉酒》等剧目，在唱、念、做、打等方面打下了坚实基础。“我十七岁开始练习京剧的基本功，受太多苦，但我不告诉家人，也完全没有想过退缩，就只想着哪里不好就练哪里。”李晴说。

　　这对李晴来说是身体体能的一个挑战，可真正的挑战还在后面。“1985年，我从学校毕业后，进入到济南市京剧院。当时团的演出有三分之二都在农村，吃住条件很差，甚至在稻草上铺铺盖卷就睡，一巡演就是数月。这是我从未经历的生活状态。”话锋一转，李晴告诉记者，即使条件不好，但对她来说也是其乐无穷。

为京剧半夜偷听、为京剧和父亲僵持、为京剧挑战体能、为京剧颠覆生活……李晴为了喜爱的京剧，一直在坚持。“我也不知道当时怎么有那么大毅力克服困难，现在想或许就是对京剧的爱。”

　　认定京剧，一直前进

　　1987年，李晴拜张派著名传人薛亚萍为师，学习张派《望江亭》《状元媒》《秦香莲》《诗文会》等名剧。“小时候，薛老师就从一个身段、一个动作开始传授，一字一句地抠戏，为我夯实了京剧基础。重要的是，老师让我对京剧有了更深的认知。”李晴说。

　　2004年，李晴主演新编历史京剧《李清照》，2011年，李晴凭借《李清照》中宽厚明亮的嗓音，端庄的扮相、大气的台风、传神的表演获得中国戏剧梅花奖，这部戏成为李晴艺术生涯的重要节点。“《李清照》从她无忧无虑的少女时代写起，历经恬适安逸的青年时期，国破家亡、流离失所的中年时期，直到悲凉凄惨的老年漂泊生活。重要的是，这出戏要求我不仅演青衣，还要有花旦和老旦的特点。”跨行当的表演让李晴“压力山大”。

　　到李清照故居找感觉，读李清照诗词评传，感受角色的人生快意和低谷，感受角色对人生所爱的舍弃等等。正是李晴对京剧、对角色的敬畏，她打造了一个让观众动容的李清照。“同时，对于李清照的舞台表演需要我进入角色和情景。这时候，京剧的所有技巧都要为人物服务。”李晴表示，只有让观众入戏，让观众感受到角色的情绪和心境，才算表演成功。

　　“李清照与我是有相似之处的，她在经历人世浮沉后仍旧完成《金石录》，这说明她平静到极点的心态以及对事业坚定的坚持，这正如我对所喜爱的京剧的坚持和敬畏。”李晴说。

　　“认定京剧，心存敬畏，一直前进。”李晴告诉记者。